Диалог эпох: каким будет Дворец изящных искусств ASG в Казани

История этого места — многослойный палимпсест. Пять исторических домов, самым старым из которых уже три столетия, в XIX веке были сшиты в единый комплекс под общей крышей. Долгие годы здесь размещались различные общественные здания — главное здание комплекса Адмиралтейской конторы, больница — и к началу XXI века «пациент», по выражению главного архитектора проекта Альбины Каримовой, «был скорее мертв, чем жив». Первый этап спасения — восстановление знаменитого красного фасада с фигурой Зиланта — группа компаний ASG провела еще в 2012-2016 годах. Сейчас происходят сложнейшая «хирургия» внутреннего пространства и его кардинальное переосмысление.

Именно здесь кроются главная инновация и главная интрига — речь идет не о тотальном воссоздании утраченных интерьеров, а о рождении принципиально нового культурного кода памятника: огромное пространство площадью более 10 тыс. квадратных метров должно стать не музеем в классическом понимании, а живой сценой для диалога истории и современности, где акторами выступят подлинные предметы искусства из гигантской частной коллекции ASG.

Как рассказывают в компании, замысел Дворца изящных искусств возник как логичный этап коллекционирования, когда объем Большого собрания изящных искусств ASG перерос, что называется, «возможности потребления». «История личного коллекционирования в России, да и в мире в целом, показывает, что каждый крупный собиратель неминуемо приходит к убеждению, что необходимо «делиться своим счастьем», и либо организует на базе своего собрания общественный музей (граф Румянцев, князь Голицын, Петр Петрович Семенов-Тян-Шанский), либо открывает в своем доме нечто вроде открытой галереи (князь Александр Меншиков, граф Строганов, барон Штиглиц, Павел Третьяков)», — напоминают в ASG.

Так вышло и с коллекцией ASG, насчитывающей свыше 7 тыс. произведений. Немецкий шкаф, сделанный для Петра I, полотна фламандца Франса Снейдерса (Frans Snijders), фарфор с вензелем Наполеона, мебель из гарнитура первых американских президентов — эти сокровища десятилетиями хранились в запасниках. Теперь они получат достойное обрамление. Концепция, разработанная искусствоведами Международного института культурного наследия, предлагает уникальный метод подачи материала. В 36 парадных залах, 22 из которых — именные, будет рассказана история не столько искусства, сколько меценатства и его связи с регионом.

Залы российских императоров — от Петра I до Александра III — станут стилевыми порталами в свои эпохи: от барокко к ампиру. Но сердце проекта — залы, посвященные династиям коллекционеров: Юсуповым, Строгановым, Шереметевым, Горчаковым, Мусиным-Пушкиным. Выбор не случаен: ключевым критерием стала их связь с Казанской губернией. В каждом таком зале будет создан историко-художественный контекст: подобранные с научной точностью предметы мебели, интерьера и живописи не просто составят экспозицию, а воссоздадут атмосферу, в которой жили и творили меценаты.

Сейчас на объекте кипит работа, напоминающая одновременно стройплощадку и научную лабораторию. Архитекторы вскрыли поздние наслоения, обнажив оконные проемы XVIII века. Специалисты тестируют короба для скрытых коммуникаций — вентиляции и пожаротушения. В реставрационных мастерских ASG изготавливают и подбирают образцы гипсовой лепнины для каждого зала, воссоздают керамические изразцы для печей и каминов, лепят рамы для картин. Это кропотливая ручная работа, где важен каждый завиток.

Третий этаж станет полной противоположностью историческим залам — здесь разместится мультимедийная вселенная. Трансформируемые лектории, инсталляции, электронная экспозиция всего собрания ASG, «оживающие» в цифре картины — здесь наследие будет говорить на языке современности, устраняя барьер между зрителем и искусством.

Таким образом, Дворец изящных искусств задуман как масштабный многофункциональный кластер, где история встречается с будущим. Это пространство, где можно будет провести деловую встречу в зале Екатерины II, послушать лекцию в цифровом лектории, а затем увидеть подлинный шкаф Петра I. Это смелая экономическая модель, где аренда мероприятий и интерактивность должны обеспечить проекту долгосрочную жизнеспособность, превращая его в перспективе из объекта финансирования в самоокупаемый культурный актив, работающий и на экономику территории. «Мы говорим о культурной капитализации региона с 2013 года, — отмечают в ASG. — Речь идет о том, чтобы материальное наследие перестало быть обузой и стало работающим активом».

Ключевой тезис, лежащий в основе проекта, заключается в прямой связи культуры и экономики. Культурный капитал — образованный, динамичный и восприимчивый человек — сегодня напрямую конвертируется в капитал экономический. Инвестиции в культуру — это, по сути, инвестиции в качество человеческого ресурса. А это уже измеримые показатели: более высокая продолжительность жизни, снижение уровня преступности и в конечном итоге — более осознанное и продуктивное общество.

Таким образом, проект предлагает взглянуть на культуру не как на статью расходов, а как на драйвер устойчивого развития, способный окупать себя и приносить реальную пользу — как экономическую, так и социальную. Когда в 2028 году двери Дворца откроются, этот комплексный подход будет воплощен в жизнь.